人工智能正在悄然进入视觉效果行业，它可能会剥夺电影和电视中的人性元素

Josiah02

从《奇异博士：疯狂多元宇宙》（2022 年）中令人费解的现实扭曲，到《阿凡达：水之道》（2022 年）中令人叹为观止的外星景观，视觉效果将我们带到了超乎想象的世界。然而，随着人工智能被纳入电影制作流程，视觉效果 (VFX) 的未来可能悬而未决。
狮门影业最近与人工智能初创公司 Runway 的合作引发了视觉效果行业的争议。
通过允许 Runway 利用狮门影业庞大的电影和电视目录来训练人工智能，此次合作有望提高效率并节省资金——但代价是什么呢？
工人的忧虑日益加深
根据 1 月份发布的一份研究报告，在接受调查的 300 名娱乐行业领导人中，75% 的人表示，生成式 AI 工具、软件和模型导致了其业务部门内职位的消除、减少或合并。
报告强调视觉效果行业尤其容易受到攻击，因为人工智能技术通常应用于后期制作流程。我们今天发布的研究报告就典型地反映了这种脆弱性。
我们的研究表明，视觉效果艺术家对于生成式人工智能融入银幕制作有着严重的担忧。其中包括对工作不稳定性、创意贬值的担忧，以及人工智能制作的衍生内容可能不符合观众的期望。
人工智能在视觉特效行业面临的挑战
我们的研究结果反映出人们越来越担心，人工智能在电影制作中的应用可能会加剧现有的行业问题。例如，它可能会加剧不公平的工作条件。或者，如果艺术家被要求“清理”人工智能生成的作品，而不是创作自己的作品，它可能会削弱创造力。
视觉效果艺术家通常是新技术的早期采用者，他们承认人工智能既能带来机遇，也能带来挑战。虽然它可以帮助简化某些任务，但它同样也会影响他们工作的整体质量。
我们采访的艺术家们担心，依赖人工智能可能会扼杀创造力和技能发展，因为这样会让工作“更加机械化，缺乏创造力”。最近的一个例子是，漫威的《秘密入侵》系列的人工智能生成的片头序列因缺乏艺术价值而受到广泛批评。
还有一些问题：如果艺术家的作品被用于训练人工智能模型，他们将如何获得报酬。
一些高级主管特别担心在商业项目中使用人工智能的道德和法律问题。他们不确定人工智能生成内容的知识产权，以及侵犯版权的可能性。
在创意和技术方面，艺术家们认识到人工智能在产生创意和自动执行重复任务方面的价值。然而，几乎所有人都表示，人工智能工具尚未准备好投入生产，并强调将这些工具整合到现有流程中存在困难。
下一步
在人工智能兴起之前，视觉特效行业就已经在利润和可持续发展方面苦苦挣扎。视觉特效公司经常面临破产——即使是奥斯卡获奖公司也是如此。在许多情况下，一旦项目完成，艺术家就会被解雇。
Lionsgate 和 Runway 的合作代表了该行业未能解决对人工智能的担忧。但仍然有时间去解决问题。
第一步是制定明确的行业指南，指导人工智能在视觉效果中的应用。最重要的是，人工智能应该帮助增强人类的创造力，而不是取代它。如果艺术家的作品被用于训练人工智能模型，他们应该得到公平的补偿。
投资培训项目还可以帮助艺术家适应新的人工智能工具，而不会损害他们的创造力。正如一位受访者告诉我们的那样，人类的专业知识和创造力在视觉效果中仍然很重要。
他们表示：“理解某些选择背后的原因，做出创造性的决策，这是我从未见过人工智能有效做到的事情。”
电影行业正处于技术十字路口，必须在追求效率与真正的创造力之间取得平衡。否则，我们可能会失去让我们喜爱的电影栩栩如生的人情味。